涂國喜：持平常心 拒媚俗風

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??? 涂國喜，湖北武漢人，1987年畢業于湖北美術學院附中，1991年畢業于廣州美術學院中國畫系，獲文學學士學位?，F為廣州畫院專業畫家、國家一級美術師、中國美術家協會會員、廣東開明畫院書畫家、民進海珠區基層委員會藝術第一支部主任。

　　每每欣賞涂國喜的花鳥畫，總有一種“不一樣”的感覺由心底漾開。我想，這“不一樣”源自于畫家心境的與眾不同。繪畫成果繁茂的涂國喜以一顆樸素平常的心耕耘在工筆畫園地。千余年來，工筆花鳥畫一直處于發展之中。盡管在明清時工筆花鳥畫有所衰落，但時至今日又呈現出繁盛之勢，涌現出一批又一批杰出的工筆花鳥畫家，涂國喜即是其中之一。

　　他的工筆花鳥畫“筆工而意寫”，作者的精神世界和心靈追求躍然紙上。誰說工筆畫不能寫意?涂國喜的《秋水》《新秋暮雨》《千山萬水》《冬暖》等作品兼具工筆畫的細致和寫意畫的簡練兩重特征，是工筆手法與寫意精神的完美結合。這也并非簡單的“兼工帶寫”，而是“寓寫于工”。涂國喜作畫的高明之處于此可見一斑。

　　涂國喜的工筆花鳥畫非常清雅，一點也不媚俗。由于歷史原因，中國畫的發展在上世紀有過“紅、光、亮”的時代特色。那個時期的工筆花鳥畫給人大紅大綠、色彩艷麗、迎合世俗口味的印象。但隨著社會政治、人文意識形態等的改變，工筆花鳥畫進入了一個“百花齊放”的時代。但事實上，凡是高雅的、有品位的工筆花鳥畫家，不管處于什么時代，其作品往往傾向于清雅、沖淡的格調。平靜自然的心態在涂國喜的創作過程中起到了極大的作用。他的工筆花鳥畫取材于最為常見的事物，如平凡的小山雀、跳躍的水鳥、婀娜多姿的芭蕉、風雨過后的竹林、平常無奇的白菜。這些樸實的題材在他筆下顯得高雅而富有禪味。

　　涂國喜既不會為了迎合世俗而改變畫風，也不屑于故作高雅。正是因為不刻意去表現什么、追求什么，他的畫才顯出一種與眾不同的恬淡、自然。他只是將自己的思考和感受融于筆端，自己的平常心便在不經意間融到畫作之中。在他的畫中，鮮艷的色彩和悠然恬淡的意境毫不矛盾。人們在驚奇、感嘆其藝術視野開闊的同時，也會沿著畫面去追尋作品創作過程，捕捉藝術家辛勤背后的精彩。

　　涂國喜從宋人的工筆花鳥畫中汲取營養，領悟到中國花鳥畫獨有的一套發展線路，并傳承、開拓它，彰顯出現代藝術創作者對當下的藝術思考。在繪畫材料的運用與創新方面，在畫面布局的多元整合方面，或在色彩的探究與表現上，他都有自己的新語匯。因此，他的工筆畫作品具有鮮明的時代個性。

　　在從事專業繪畫創作的同時，涂國喜在繪畫理論研究方面也投入了很大的精力。他的多篇理論研究文章如《論工筆畫的寫意性》《關于當代工筆畫的創作狀態》《現代工筆花鳥畫的意境和色彩》等，都體現了他對于工筆畫的細致思考和對繪畫領域諸多方面的獨到理解。一個畫家，以一顆平常心腳踏實地地進行創作在今天已屬難得，對整個工筆畫的發展傾心關注更非易事，而這正是當今畫壇所缺少和需要的。